Friday, April 6, 2012

Facebook Timeline + Fashion

Before I start writing this, I want to say that I don't think my opinion on the new Facebook layout...the famous TIMELINE, will ever change. 
I hate dislike it: First of all, it's confusing. Also, it brings back memories from when we were younger and wrote embarrasing comments (which I'd probably be able to quote if I had timeline); all we did is take "selfies" and think we were hot as lava. (Ok, maybe I still take 'selfies', but at least I'm not wearing pyjamas-Going through my profile pictures I found at least four photos where I'm wearing my pj's. REALLY?!) I'm truly dreading the transformation that my Facebook page will soon suffer- from normal profile to the unnamable...(the timeline). 


Antes que empiece a escribir esto, quiero decir que no creo que mi opinión acerca del nuevo formato de la Linea del tiempo de Facebook vaya a cambiar algún dia. 
La odio No me gusta para nada: Primero que nada, es confusa. Además, trae de vuelta recuerdos de cuando éramos mas chicos y escribiamos cosas que dan vergüenza (las cuales probablemente podría citar si tuviera Timeline); todo lo que hacíamos era sacarnos "autofotos" y pensar que estábamos mas buenos que comer pollo con la mano. (Ok, quizás todavía me saco "autofotos", pero al menos no mientras que estoy en pyjama- Mirando mis fotos de perfil descubrí que tengo al menos cuatro fotos en pyjama. QUE ES ESO?!). Realmente, estoy temiendo la transformación que mi Facebook va a sufrir pronto, en la que mi perfil va a pasar de ser normal a convertirse en ...la linea del tiempo!
These are my first two profile pictures. Both of me wearing my PJ's.
Who would of thought I was such a trend setter back then?
(Click here to see the current Pyjama's trend) 
Aquí les muestro mis dos primeras fotos de Perfil. En las dos estoy usando pyjamas.
Quien hubiese pensado que podría imponer tendencias con estas fotos?
(Cliquea aquí para ver la moda del pyjama)

Anyway, leaving myself aside, it seems like using the Facebook Timeline is the new thing to do in fashion. Today Socialyte.Co and Lucky were the pioneers of using this tool not to show their personal lives, but to show important events in the history of fashion. 
Wow! I don't lie when I say that as I'm writing this post, I'm getting anxious to switch tabs and explore these timelines in detail. (FOCUS!)

Bueno, dejando lo mío de lado, parece que la Línea del Tiempo de Facebook es lo último en el mundo de la moda. Hoy Socialyte.Co y Lucky fueron los pioneros que utilizaron esta herramienta no para compartir sus vidas personales, sino eventos importantes en la historia de la moda.
Wow! No les miento cuando digo que mientras que escribo este post, no puedo evitar ponerme ansiosa por explorar estas nuevas páginas. (FOCALIZATE!).



Socialyte.Collective is a website that connects brands to fashion and beauty influencers. In other words, they're a sort of database that rate who's HOT in the online fashion world (bloggers, tastemakers, important personalities and social leaders), and then they use this information to create strategic placement, sponsored posts and develop content for whoever hires them. (They call themselves a "Blogger Outreach for Fashion, Beauty and Lifestyle Brands"). 
Socialyte.Co created a history of fashion blogging on Facebook, which starts in 1999 (with the creation of Blogger) and allows people to scroll through the years for major moments in fashion blogging history. 
Socialyte.Collective es un website que conecta a ciertas marcas con influenciadores de moda y belleza. En otras palabras, son una especie de base de datos que decide quien es POPULAR en el mundo digital de la moda (bloggers, personalidades importantes y lideres sociales), y luego usan esta información para crear estrategias, posts esponsoreados y generar contenido para quien sea que los contrate. 
Socialyte.Co creo La historia de los blog de moda en Facebook, la cual comienza en el 1999 (con la creación de Blogger) y les permite a la gente viajar y explorar los momentos mas importantes en la historia de los blogs. 








On the other hand, Lucky, a shopping and style weekly American magazine first issued in 2000, also found its place on Facebook Timeline. They launched today The History of Shopping, starting in 1846 and including the main social and historical events in fashion. 
Por otro lado, Lucky, una revista semanal de moda Americana lanzada en el 2000, también encontró su lugar en Facebook Timeline. Hoy lanzaron La Historia de Shopping, que comienza en el 1846 e incluye los momentos históricos y sociales mas importantes de la moda.





If you ask me, I think the creative teams of both companies are GENIUS. They're not only proving to the world how innovative and on top of things they are, but they're also providing us all with great archives and databases. (I just wish this had been done before I had to hand in my Fashion Environment report at uni).
I'm interested to see how influential these companies will be in the rest of the industry, and what's the next thing fashion+social networks will impress us with. 


Si me preguntan, creo que los equipos creativos de las dos compañias son unos GENIOS. No solo están demostrando al mundo lo innovadores que son, pero sino que también nos están permitiendo acceder geniales archivos y bases de datos. (Lo único que me hubiese encantado que esto saliera antes de tener que entregar mi proyecto de Fashion Enviornment en la universidad).
Estoy interesada en ver como estas compañías influencian al resto de la industria, y con que es lo próximo que la moda+redes sociales nos van a impresionar. 

Thursday, April 5, 2012

Reykjavik Fashion Festival - Iceland Fashion Week

Everyone talks about New York, Milan, London and Paris fashion week. Why? Not only they that determine what people will be wearing the following season, but also it's where famous designers have the opportunity to promote their prestigious designs and show the world why their name has gone such a long way. 
However, there's something about the less affluent fashion weeks that really interest me. 
Perhaps, I feel sympathy for the up and coming designers who give it all (and a little bit more) while making a collection that shows their most innovative designs and ideas. These designers and brands have the (perhaps once in a lifetime) opportunity to bring attention to their country. They're ambassadors of their nation, in charge of communicating strong messages to the rest of the world through their clothes. 


This week something that really caught my eye was Reykjavik Fashion Festival (Iceland Fashion Week). I don't know if it's because one of my best friends is Icelandic or because I realised how bizarre, yet clever these people are. 
Last night, I saw some images of the Hunger Games inspired make-up and hair that was seen in the catwalks (Now, where else have you seen that?), and I was gobsmacked when I saw that the end of the show was far from Jacob's train (You know, the one we saw in Paris fashion week with models coming out dressed in Luis Vuitton). It was instead a "butchers gone wild" scenario. Knives, blood and dead pigs hanging in the middle of the stage was what people saw at the Kormakir & Skjoldur show. The main aim of this festival was probably not to portray glamour, but instead to send out strong messages to the rest of the world (i.e. against animal cruelty). Either that, or they're just completely insane... Click here to read more about this


 




Finally, Ella was also chosen to be part of Iceland Fashion Week. This is a sophisticated and luxurious brand that ensures their designs are made under good conditions, they fit women of different sizes and their quality is outstanding.
Their clothes are very elegant and definitely pricey- but they encourage and support the Slow Fashion Movement in Iceland (they aim to "limit the cycle of consuming and consuming".) 
Check out their website here.


To sum up this post- I reckon Iceland is definitely a city to keep an eye on. But, do they have what it takes to become one of the main fashion capitals of the world?















 Todo el mundo habla de Nueva York, Milán, Londres y París Fashion Week. ¿Por qué? No sólo porque son los que determinan lo que la gente va a usar en la siguiente temporada, pero también es donde los famosos diseñadores tienen la oportunidad de promocionar sus prestigiosos diseños y mostrar al mundo por qué sus nombre han ido tan lejos.
Sin embargo, me siento bastante interesada por las semanas de la moda menos reconocidas.Tal vez, siento simpatía por los jóvenes diseñadores que dan todo (y un poco más), al crear una colección que muestra sus diseños e ideas más innovadoras. Estos diseñadores y marcas tienen la oportunidad (quizás una vez en la vida) para atraer atención a su país. Son embajadores de su nación, y están a cargo de comunicar fuertes mensajes al resto del mundo a través de su ropa.
Esta semana algo que realmente me llamó la atención fue Reykjavik Fashion Festival (Fashion Week de Islandia). No sé si es porque una de mis mejores amigos es islandesa, o porque me di cuenta de lo bizarros e interesantes que son. Ayer por la noche, vi algunas imágenes del maquillaje y pelo inspirado por la película Hunger Games (¿dónde has visto eso antes?),y me quede atónita al ver que el final del show fue una "carnicería". Cerdos cuchillos, sangre y cerdos muertos colgando en el centro del escenario fue lo que la gente vio en el show de Kormakir y SkjoldurEl objetivo principal de este festival probablemente no era demostrar glamour, en cambio comunicar mensajes fuertes al resto del mundo (por ejemplo, contra la crueldad hacia los animales). Si no es eso, están completamente locos.
Finalmente, Ella también fue elegida para formar parte de la Semana de la Moda de Islandia. Se trata de una marca sofisticada y lujosa que garantiza que sus diseños se hacen en buenas condiciones, se ajustan a las mujeres de diferentes tamaños y tienen una excepcional calidad.La ropa de esta marca es muy elegantes y cara, pero sin duda, fomenta y apoya el movimiento "Moda Lenta" en Islandia (su objetivo es "limitar el ciclo de consumir y consumir".)
Para resumir este post- Creo que Islandia es definitivamente una ciudad a la que hay que echarle el ojo. Pero, ¿Tienen lo que se necesita para convertirse en una de las principales capitales de la moda del mundo?



Wednesday, April 4, 2012

MetamorFosis 2.0 - The return of the blog

Here I am again, after taking some time off the blog...trying to figure out what I could do to improve it and make it more interesting. I decided that there was no way to improve the blog without actually posting.
So I came to the conclusion that I should get back on the routine of updating MetamorFosis regularly. After all, how am I meant to show the "metamorphosis" I'm going through in my life and my professional development without any records of it? (See the aims of this blog here).
Aquí estoy de nuevodespués de tomarme un tiempo lejos del blog...tratando de averiguar qué podía hacer para mejorarlo y hacerlo más interesanteDecidí que no había manera de mejorar el blog sin postear. 
Así que llegué a la conclusión de que debo volver de actualizar MetamorFosis regularmente. Después de todo, ¿cómo puedo demostrar la "metamorfosis" que estoy pasando en mi vida y mi desarrollo profesional, sin registrarlo? (Para ver el primer post y las intenciones que tengo con este blog, cliquea aquí).




Here are some photos that I've taken for my first Imaging and Styling project at university. It consisted of three parts:
1. Historical
2. Streetstyle
3. Collaborative project (with a 3rd year fashion design student).
Aquí hay algunas fotos que he tomado para mi primer proyecto de Imagen y Estilismo para la universidad. Consiste de tres partes:
1. Histórica
2. Moda de la calle
3Proyecto colaborativo (con un estudiante de diseño de moda del 3er año)